La auténtica simpatía por el diablo: Mick Jagger, 83 años de puro, total y absoluto rock'n'roll
- Desde la edición
- 27 jul
- 3 min de lectura
Hay artistas que interpretan canciones. Hay otros que terminan convertidos en ellas. Mick Jagger pertenece a esa rarísima categoría. Desde hace más de seis décadas no solo canta Sympathy for the Devil: la habita. No porque encarne el mal, sino porque comprendió antes que nadie que el rock necesitaba un personaje capaz de mirar a la moral establecida con una sonrisa burlona, elegante y provocadora.
A sus 83 años, Jagger continúa siendo la definición misma del rock'n'roll. No por nostalgia ni por simple longevidad, sino porque sigue representando aquello que hizo del género una revolución cultural: desafío, sensualidad, inteligencia, ironía y una inagotable voluntad de mantenerse en movimiento.
Cuando Sympathy for the Devil apareció en 1968, muchos la interpretaron como una provocación gratuita. En realidad era una sofisticada reflexión sobre la historia de la violencia humana. Inspirado en El maestro y Margarita de Mijaíl Bulgákov, Jagger le cedió la voz al diablo para recordar una verdad incómoda: las mayores atrocidades de la humanidad no habían sido obra de fuerzas sobrenaturales, sino de los propios hombres. El demonio de la canción no era un monstruo; era un narrador elegante que observaba, casi divertido, cómo la civilización repetía una y otra vez sus errores.
Esa capacidad para disfrazar filosofía de rock convirtió a Jagger en mucho más que un extraordinario frontman. Mientras otros cantantes proyectaban rebeldía juvenil, él construyó un personaje teatral que mezclaba erotismo, cinismo, humor británico y una extraordinaria inteligencia escénica. Nadie caminó un escenario como Mick Jagger. Cada paso parecía improvisado y, al mismo tiempo, perfectamente calculado. Su danza era una extensión de la música; su cuerpo, otro instrumento dentro de The Rolling Stones.
Pero reducir su legado a la imagen sería profundamente injusto. Como compositor, junto a Keith Richards, formó una de las sociedades creativas más fecundas de la historia de la música popular. De esa alianza nacieron himnos que definieron generaciones: Jumpin' Jack Flash, Gimme Shelter, Brown Sugar, Wild Horses, Tumbling Dice, Start Me Up o Angie. Canciones distintas entre sí, unidas por un mismo principio: la convicción de que el rock podía ser al mismo tiempo callejero, sofisticado y universal.
Jagger también desafió el paso del tiempo. Donde muchos encontraron refugio en la nostalgia, él convirtió la permanencia en una forma de evolución. Su disciplina física, su curiosidad musical y su negativa a convertirse en una caricatura de sí mismo explican por qué los Rolling Stones siguen siendo una banda viva y no un simple museo del rock.
Quizá esa sea su mayor victoria. El rock nació como música de jóvenes, pero Mick Jagger demostró que la actitud puede envejecer sin perder intensidad. Ha sobrevivido a cambios culturales, revoluciones musicales, excesos, tragedias y modas pasajeras. Mientras innumerables estrellas quedaron atrapadas en una época, él siguió avanzando, convirtiéndose en un puente entre la generación de Chuck Berry y Little Richard y el siglo XXI.
La auténtica simpatía por el diablo, entonces, nunca fue una apología de la oscuridad. Fue la inteligencia de comprender las contradicciones humanas y convertirlas en arte. Jagger hizo del escándalo una forma de reflexión, de la provocación un lenguaje estético y del escenario un territorio donde el tiempo parecía suspenderse.
A los 83 años, Mick Jagger ya no necesita demostrar absolutamente nada. Sin embargo, cada vez que aparece sobre un escenario vuelve a recordarnos que el rock'n'roll no es una edad, ni un peinado, ni una guitarra saturada. Es una manera de desafiar la gravedad del mundo con una sonrisa insolente.
Y en esa disciplina, pocos han sido tan consistentes como él.
Porque si existe una definición viviente de lo que significa el rock en su estado más puro, total y absoluto, esa sigue llevando el nombre de Mick Jagger.
