Se rompe la larga cadena de la espera, luego de seis años Deep Purple volverá a México para encabezar su propio concierto y no será una sola fecha, será una gira por tres ciudades del país en 2026. Así es, la legendaria agrupación de hard rock y pioneros del heavy metal se presentarán en : 13 de diciembre, 2026 - Arena Monterrey 16 de diciembre 2026 - Arena Guadalajara 19 de diciembre 2026 - Estadio Fray Nano El poder sonoro y el inigualable legado de la banda originaria de

Cuando en 1973 Hilly Kristal empujó las puertas del CBGB & OMFUG —ese nombre casi humorístico que prometía Country, BlueGrass and Blues pero terminó siendo la catedral de todo lo contrario—, nadie imaginaba que aquel rectángulo oscuro y pegajoso de Bowery sería el epicentro sísmico de una revolución estética. Abrir el CBGB fue, sin que él mismo lo supiera, como tensar una cuerda eléctrica entre la rabia adolescente y la necesidad adulta de reescribir el mundo; una cuerda que,

En diciembre del 2024 vimos hecho el sueño realidad, Dream Theater volvió a México con un exitoso concierto que celebró 40 años de trayectoria. La hazaña se repite, pero esta vez con un motivo diferente. Dream Theater 40th Anniversary Tour: Parasomnia 2026 Feat. A Change Of Seasons llegará al país con dos fechas: 8 de abril en Arena Monterrey y 10 de abril en Arena Ciudad de México . Un evento único donde la banda y sus fanáticos escucharemos su nuevo álbum, Parasomnia, po

Tom Waits siempre ha sido una grieta en el mármol pulido de la cultura dominante. En un tiempo donde la estética del siglo XXI se ha vuelto higiénica, minimalista, obsesionada con la pureza del cuerpo y la corrección de las narrativas, Waits aparece como un conjuro áspero: un profeta del exceso, un alquimista del ruido que reivindica las zonas sucias del alma. Su voz —esa arena mojada que arrastra fierros oxidados— funciona como una memoria alternativa que se niega a la ester

Hablar de Frank Zappa es entrar en un laboratorio sonoro donde nada permanece fijo, donde cada certeza se derrite como un vinilo al sol y donde lo que llamamos “música” es apenas el punto de partida, nunca el destino. En su obra —inabarcable, feroz, lúcida— Zappa ejerció una visión que no buscaba reformar los géneros, sino dinamitar su arquitectura para revelar lo que había debajo: una libertad absoluta, incómoda, luminosa, casi científica en su desobediencia. Zappa entendía

Hay discos que no sólo inauguran una etapa: abren un portal. Rubber Soul, publicado en aquel invierno de 1965, fue la primera grieta luminosa en el muro que separaba al pop bailable de la exploración interior, ese punto exacto donde los Beatles descubrieron que la canción podía ser un vehículo para atravesar la realidad y volver con los bolsillos llenos de símbolos, dudas, aromas, emociones nuevas. Si A Hard Day’s Night había sido el rugido juvenil y Help! la sombra de la fam

Tras los ajustes de ubicación realizados el fin de semana pasado para el concierto de Limp Bizkit, y después de una mesa de trabajo con las autoridades correspondientes, hemos decidido aplicar la misma logística para Knotfest México 2025, con el objetivo de garantizar un acceso más ágil, seguro y funcional para todos los asistentes. El Estadio Fray Nano ofrece una ubicación accesible, diversas rutas de llegada y conexión directa con transporte público, lo que permitirá un ing

En The Wall, Roger Waters construyó algo más que una ópera rock: levantó un espejo que, décadas después, refleja con brutal precisión la anatomía del aislamiento contemporáneo. Ese muro que Pink erige ladrillo por ladrillo —entre la gloria y la culpa, entre el ruido del éxito y el murmullo venenoso de la memoria— termina por adquirir la forma de un placer oscuro: la insensibilidad. No como una simple defensa, sino como una tentación. El adormecimiento emocional aparece como u

Treinta años después, Disco 2000 sigue sonando como un espejismo envuelto en la luz intermitente de una pista de baile noventera. Es una canción que envejece hacia adentro, como esas fotografías donde la nostalgia se vuelve más nítida que el momento capturado. Pulp, con su ironía suave y su narrativa punzante, construyó en ella un retrato generacional que parecía inofensivo en 1995 y que hoy, visto a contraluz del tiempo, revela su auténtica proeza: anticipar el desencanto mo

MusicVibe informa que, para garantizar una mejor experiencia al público y como un exhorto de las autoridades de la Ciudad de México, relacionado con los trabajos de remodelación del recinto original, el evento LIMP BIZKIT: GRINGO PAPI TOUR 2025 se traslada al ESTADIO FRAY NANO . Toma en cuenta: Tus boletos siguen siendo válidos, no hay necesidad de realizar cambios Se respetarán las zonas, secciones y localidades sin hacer ningún trámite adicional Las fechas y horarios se m

Hay canciones que parecen escritas en el aire, como si el músico apenas hubiera estirado la mano para atraparlas antes de que regresaran al reino de lo intangible. Little Wing es una de ellas. En ese breve suspiro de menos de dos minutos y medio, Jimi Hendrix condensó un universo: la fragilidad de un alma que se asoma al mundo con timidez y la furia eléctrica de un guitarrista que ya había reinventado el rock antes de cumplir los 25. Toda la pieza vibra con la sensación de qu

En la historia sinuosa de Fleetwood Mac —esa criatura camaleónica que empezó como un rugido de bar británico y terminó convertida en un susurro californiano de terciopelo— hay un hilo secreto que nunca se rompió: el pulso de John McVie. Mientras las guitarras cambiaban de manos y los liderazgos se reconfiguraban como mareas impredecibles, él se mantuvo ahí, plantado en la zona profunda del escenario, tocando el bajo con la sobriedad de quien entiende que el alma del blues no

Special Show, 15 de enero 2026 - Teatro Estudio Cavaret Presentado por MusicVibe Lo que todos los fanáticos pedían, una fecha exclusiva con la leyenda de los súper grupos en México, Mr. Bungle ofrecerá un concierto por primera vez en Guadalajara el próximo 15 de enero del 2026 . Este será el primer toquín de Mr. Bungle en 2026, además de su debut en México y Latinoamérica, algo que celebraremos junto a Mike Patton, Trey Spruance, Trevor Dunn, Scott Ian y Dave Lombardo , pur

Hay canciones que funcionan como espejos accidentales: momentos en que un artista, casi sin proponérselo, deja entrever una grieta íntima, una sombra que se escurre entre los pliegues de su estilo. Melancholy Blues, incluida en News of the World (1977), es justamente eso: una pieza que Freddie Mercury pareció escribir de espaldas al tumulto de la época, mirando hacia una esquina oscura donde el blues, el vodevil y el jazz de los años treinta eran los únicos testigos de una co

En el corazón volcánico de Sympathy for the Devil, mientras la percusión avanza como una procesión pagana y las guitarras de Keith Richards encienden un fuego ritual, Mick Jagger lanza una pregunta que se convirtió en uno de los ecos más inquietantes de la cultura del siglo XX: “Who killed the Kennedys?” No es solo una frase provocadora: es el instante en que el rock’n roll abre una ventana hacia la herida histórica más profunda de la era moderna, transformando el duelo polít

Hay artistas que construyen su leyenda con una obra entera, y otros —muy pocos— que lo hacen con un solo relámpago. Norman Greenbaum pertenece a esa estirpe de espíritus casi míticos que se asoman al cielo creativo, captan un destello, lo traducen a canción… y vuelven a desaparecer entre los pliegues del tiempo como si hubieran venido sólo a entregar un mensaje. Greenbaum, con su barba hippie, su sonrisa pícara y su ironía de rabino del rock, dejó en el aire una de las piezas

Fue una fecha que no se anunció como revolución, pero que terminó siendo eso: el instante en que la Ciudad de México, todavía herida por el temblor del 85, todavía envuelta en la melancolía gris de un país que reacomodaba sus ruinas, encontró una salida eléctrica hacia la madrugada. A las nueve de la noche, en una esquina de la colonia Juárez, se encendieron por primera vez las luces y las máquinas de humo de un lugar llamado Rock Stock, y desde entonces la noche dejó de ser

Jeff Buckley es una de esas figuras que la música no termina de comprender del todo: un relámpago que ilumina apenas un instante, pero que deja la sensación de que ese destello pudo haber sido un sol. Su leyenda no nace únicamente de su muerte prematura, sino de la extraña mezcla entre su herencia musical, su sensibilidad quebradiza y la manera en que su voz parecía dialogar con algo que venía de mucho más lejos que él. Hijo de un mito ausente, Jeff creció bajo la sombra casi

En Stripped (1995), los Rolling Stones hicieron algo que en ese entonces parecía imposible: recuperar el pulso fresco de una banda que llevaba tres décadas en la carretera sin renunciar a la madurez adquirida en el trayecto. Fue un gesto de desnudez artística —no en el sentido del minimalismo forzado, sino en la tradición del volver a la madera cruda que siempre sedujo a Keith Richards—, una reconexión con la temperatura real de las canciones, con la respiración misma del roc

Entre las luces del escenario y el silencio de una habitación ocupada por rieles diminutos, transcurre la vida paralela de Sir Rod Stewart. Desde hace más de veinticinco años, el músico británico construye una ciudad en miniatura inspirada en la América de los años cuarenta: calles polvorientas, puentes metálicos, estaciones que respiran vapor y trenes que cruzan los paisajes con un rumor persistente de melancolía. No se trata de un pasatiempo pasajero, sino de una forma de m